Дре Павло, діджей, журналіст і продюсер
У РУБРИЦІ "ДЕЛО" ми знайомимо читачів з жінками різних професій і захоплень, які подобаються нам чи просто цікаві. У цьому випуску - діджей, відеопродюсер і музичний журналіст з Берліна Дре Павло.
Коли мені було 23 роки, я викладала англійську в Wall Street Institute. Після шести-семи місяців роботи я задумалася: "А що я взагалі тут роблю?" Там був дрес-код, мені доводилося ховати свої татуювання і знімати пірсинг. Якийсь час я з цим мирилася, а потім зрозуміла, що це просто не для мене. Я вийшла з класу і звільнилася. Влітку я побачила, що найбільший німецький хіп-хоп-журнал Rap.de шукає стажерів. Я пройшла стажування і стала там працювати. Через рік вони послали мене в Нью-Йорк в якості кореспондента. Я і раніше бувала в Нью-Йорку, а тут я вперше поїхала туди по роботі. Це було в кінці 2008 року, і я зустрілася з репером Stalley, який працював в магазині одягу Alife, і тільки місцеві знали про нього як про музиканта. Тоді тільки-тільки вийшов його перший мікстейп. Він мене ввів в тусовку, і в 2009-му, коли я повернулася в Нью-Йорк, я вже робила інтерв'ю з головними людьми в світі хіп-хопу, такими як Dead Prez. Моя подруга Сюзанна Крил, яка працювала тоді в Heavy Rotation Records, познайомила мене з американської музичною індустрією, яка, насправді, - досить огидне явище.
2009 рік був відмінним часом в Нью-Йорку: багато чудових людей, яких ще не втомив місто; з'явився музикант Theophilus London. Нью-Йорк був радий бачити нових і молодих, досить різноманітних артистів. У 2010 році хлопець з Reed Space познайомив мене з новими хлопцями, які роблять різні круті штуки: ASAP Rocky, Venus X, X. J. Scott, Jesse Boykins III, Children of the Night. Це я згадала навскидку, напевно когось забула. Спочатку вони були для мене просто знайомими, а потім, коли вони почали розвиватися, я так раділа і відразу ж захотіла витягнути їх з США і привезти сюди, в Європу. Мені відразу ж захотілося привезти Venus X ще до того, як вона стала знаменита. Я не маю на увазі, що їй це було потрібно, просто мені самій це все було цікаво.
Мій міксинг був просто жахливий, ідіотський. Shuffle iTunes впорався б набагато краще за мене
Мій друг Стефан з магазину Pigalle в Парижі запитав мене, чи не знаю я якихось крутих артистів з Нью-Йорка, з якими вони могли б працювати. ASAP Rocky тоді тільки випустив сингл "Peso", і я така: "О! У мене ж є один Рокі, який, я впевнена, зараз бомбане!" Хлопці з Pigalle послали Рокі кілька своїх футболок, і Рокі прилетів до Парижа, де ми зробили зйомку. І ось виходить сингл "Goldie", Рокі носить майки Pigalle, і тут цей сингл злітає! Це був збіг, не було ніякого прорахунку, просто так збіглося. Я думаю, у нью-йоркців вже є певне уявлення про те, де вони точно будуть затребувані. Вони люблять демонструвати себе, показувати, що вони самі про себе думають. У Нью-Йорку твоє вплив на аудиторію більше, ніж в Європі. Наприклад, якби я працювала в Нью-Йорку, у мене було б набагато більше шанувальників.
Оскільки я була так залучена в музичну індустрію, постійно писала про неї, не дивно, що в якийсь момент я задумалася про діджейства. Спочатку я просто вибирала і ставила музику. І мій міксинг був просто жахливий, ідіотський. Shuffle iTunes впорався б набагато краще за мене. А потім я побачила, що людям починає подобатися моє діджейство, я стала докладати зусиль і стала таким вже набили руку діджеєм. Я іноді роблю якісь прогнози про те, що станеться в культурі, це виходить у мене природним чином. Я просто ловлю то, що витає в повітрі. Якщо ти досить спостережливий, цікавий і живеш з відкритими очима, ти починаєш помічати, що відбувається в твоєму культурному полі, в тій сфері, якої ти цікавишся.
Я залучена в культуру, яку я б окреслила як переважно гомосексуальну і кольорову. Туди входять фріки, ЛГБТ-ком'юніті, гендерно нейтральні люди, які хочуть бути просто тими, ким вони є. Мені плювати на тренди або на "крутих" людей. Мене цікавлять ті, кому завжди вдається зробити щось своє. Я можу спілкуватися з будь-якими людьми, але мені подобаються аутсайдери, тому що я знаю, як це - відчувати себе іншим, виглядати інакше і в той же самий час відчувати себе комфортно. Цього відчуття комфорту досить непросто домогтися: складно добре себе почувати, коли хтось дивився на тебе і сприймає тебе як розвага. Це битва "нормальних" людей і людей прогресивно мислячих. Про це треба говорити обережно і усвідомлено. У 1920-х роках і раніше чоловіків, які носили жіночий одяг, жінок, які носили чоловічий одяг, і трансгендерів показували в цирку. Вони були розвагою. Їм більше не було ніякого застосування. Тобто люди, які не були більшістю в білій західній культурі, були змушені займати таку принизливу роль в суспільстві. Тільки в цирку можна було бути не таким, як усі, і не бути ізгоєм. Зараз це політично неприйнятним, але це почали розуміти набагато пізніше, після того як вже з'явилося ЛГБТ-реп-рух. До цього таким музикантам було неможливо знайти свою аудиторію.
Якщо говорити про одяг, я одягаюся в такому стилі роками, але останнім часом мене поглинула вся ця культура 90-х і tomboy-образи. Зараз я відчуваю, що повинна виглядати більш респектабельно і елегантно. Останні 10 років в моді були досить строкатими: фешн-дизайнери стають більш крутими і доступними для звичайних людей. І я думаю, що мода буде знову тісно пов'язана з музикою: молодіжна культура досить чуйна, а дизайнери дивляться, перш за все, на тих, хто є їх кінцевими споживачами. Мене не дивує, що Hood by Air може бути таким дорогим, а Раф Сімонс одягає в свій одяг Zebra Katz і ASAP Rocky. Це люди, на яких орієнтуються. Звичайно, цей одяг не всім доступна, але знання все більш доступно. Люди можуть вибирати собі ікони стилю і отримувати до них доступ. Я можу написати твіт Ріанні, якщо захочу. Я можу подивитися, що знаменитості носять щодня. Якщо я підписана на тумблер Ріанни, я можу носити той самий одяг, що і вона (може бути, не в точності таку ж, але схожу), і, може бути, я не так вже сильно від неї відрізняюся? Ось таке відчуття створюється у людей. Раніше якось поважали артистів, а зараз дивляться, що вона носить, які нігті, сережки. Я думала, що це божевілля припиниться, але цифрову революцію неможливо зупинити. Підрозділів рекорд-лейблів A & R, які відповідали за пошук артистів, більше не існує, тому що тепер це робить YouTube.
Коли я дивлюся на те, що відбувається в мистецтві, моді, я розумію, що люди хочуть бути чимось відомі. Це повне безумство: мова більше не йде про якість, мова йде про те, щоб здаватися крутим і все частіше з'являтися, а не бути шанованим артистом. Ми ніколи не повернемо час назад і зовсім не уявляємо, що трапиться з нами в майбутньому, тому що зараз ми знаходимося в такій перехідній фазі.
фотограф: Kristin Lee Moolman