Back to the USSR: виставка New Old New в галереї "Тріумф"

ДАНИЛА ПОЛЯКОВ

художник, модель

"На вернісажі виставки в Парижі я лежав у дерев'яній коробці з-під робіт в целофановому пакеті. Красиво лежав і дуже довго, хвилин сорок. У якийсь момент все навіть запанікували, просили вилізти. Просто, якщо б я там не лежав, я б точно напився і влаштував рваку. найкращий відгук, почутий мною на вернісажі, - це фраза величезного темношкірого хлопця, дуже ємко виражає все, що там відбувалося: "It's fun!"

З Зайцевим я познайомився дуже давно, здається, це було в "Гостиному дворі" на показі Олени Ахмадулліної. Я тоді красиво вбрався - на мені були чорні вузькі штани Маші Железнякова, Benetton, черевики Dior, чорний лаковий корсет, зелено-фіолетову сукню Versace, в якому знімалася Наомі Кемпбелл, і найскладніша для чоловіка зачіска - чубчик з драбинкою. Зайцев сидів прямо навпроти і явно офігеваю від мого зовнішнього вигляду. Пам'ятаю, тоді навіть Долецька запитала, чому я так виглядаю. Я відповів: "А чому б і ні ?!" - "А, ну ладно", - сказала вона.

Шокувати, епатувати легко, а ось щоб створити добру емоцію, щоб людина посміхнувся, хоча б трохи розслабився і просто отримав задоволення, для цього потрібно самому передавати таку чисту емоцію.

На зйомці цього проекту я зрозумів, що таке мистецтво, в чому воно виражається і що відчуває людина в момент творчості - це пропускання емоції через себе, якщо так можна сказати. Ніякого чіткого плану образів не було. Я взагалі не думав про те, які вони повинні бути. Все народжувалося спонтанно: береш річ, одягаєш на себе, дивишся в дзеркало і переживаєш, згадуєш якусь історію, емоцію. Кожен образ підживити певним станом, як правило, позитивним. І коли ти бачиш реакцію глядача на ту чи іншу картинку, розумієш, що це 100% -е потрапляння. І мені здається, ідеальна реакція людини після перегляду виставки - це якщо він піде і з'їсть тістечко, наприклад.

Найбільшу смішну картинку зняли з суперкраїни енергетикою в момент, коли на знімальному майданчику була дуже незвичайна атмосфера - Дімі впав на голову двокілограмовий шматок дзеркала, через секунду після чого перегорів основне світло. Я виглядав супертупо, але ми продовжували знімати. А коли через п'ять хвилин побачили результат на комп'ютері, у всіх була істерика. Правда. Все качали прес від сміху.

Багато в чому цей проект - авантюра, в яку повірили друзі, колеги. І об'єктивно мені здається, що проект залишиться в історії. Навіть якщо люди захочуть про це забути, у них точно не вийде.

Мені, звичайно, дуже пощастило, що мій батько художник. Він самий дивний чоловік, якого я знаю, але я у нього багато чому навчився. Він підтвердив мою думку про те, що якщо ти художник, ну або таким себе вважаєш, ти повинен робити речі, які тебе надихають, від яких ти сам прешся. І якщо ти зробив по-справжньому гарну роботу, ти будеш її переглядати, милуватися нею. Якщо ви цього не робите, то у вас або комплекси, або робота не хороша. Я пишаюся цим проектом! Це геніальна річ! Найсильніша патріотичний момент російської моди ".

НАТАША СИЧ

стиліст

"Зайцев для мене занадто велика і довга історія, і цей проект щось на зразок завершення кармічного кола. Колись я працювала в будинку Зайцева моделлю і тихо від нього офігеваю. Він справляв досить сильне враження, від якого, якщо чесно, дуже хотілося швидше позбутися. Але тим не менше це був шикарний досвід роботи в сьогоденні, нехай і радянському будинку моди, досвід, який давно не давав спокою і ось таким чином реалізувався.

Для мене це частково збереження історії про ці неймовірні речі, але придумуючи і створюючи проект, я не дуже думала про минуле та сьогодення. Є поняття жива вода і мертва вода. Так ось, дуже часто багато з того, що відбувається - люди, події, речі - це мертва вода. А на багато речей хочеться дивитися, як на живі, які можуть існувати самі по собі, окремо від своєї історії, і завтра залишатися новими і актуальними.

Зайцев, безумовно, архетипічний персонаж, а з архетипами цікаво працювати. Єдине, що майже всі вони, скажімо, трохи затягали, а Слава ще не дуже - в тому числі в силу специфіки російської індустрії моди, вірніше, її відсутність.

Коли замислюєшся проект, дуже важливо знайти команду не просто однодумців, а адекватних партнерів, професіоналів, здатних працювати з твоєї ідеєю, розвивати її і, що важливо, довести до кінця. Так з'явився фотограф Діма Журавльов, який, я вважаю, чудово впорався із завданням.

Жоден російський глянсовий журнал з якихось причин не зважився опублікувати цю зйомку, вважаючи надто сміливою, але тим не менше ми реалізували ідею в куди більшому форматі - тепер наша робота виставляється в галереях ".

ВОЛОДИМИР Бордо

продюсер, агентство Vconfession

"Працювати з будинком Зайцева - одне задоволення! Знаєте, як буває в пострадянському установі, в якому нічого (навіть запахи) не змінилося, навіть секретарка, до якої не додзвонитися і яка ніколи нічого не пам'ятає, але потім дізнається тебе по голосу. З Зайцевим було складно зв'язатися через цього секретаря, так що довелося йти на крайні заходи: знайшли його мобільний, я подзвонив і розповів про проект. Ідея йому дуже сподобалася, але він, звичайно, купився на Данилу.

Знімали проект в два етапи. Перші сім картинок, які спочатку робили для сайту Vconfession, зняли за один день безпосередньо в Будинку моди Зайцева, злегка пахне нафталіном. Результат зйомки перевершив всі наші очікування. Настільки, що ми вирішили працювати далі і зробити виставку. Другий етап зйомок проходив в студії Антона Гречко, і вид на пам'ятник Петру з вікон студії нас дуже надихав. Всього на виставці 25 фотографій і відео, зняте в галереї Transatlantique. Потрібно сказати, що над проектом працювало багато людей: це Маша Єфременко, яка робила мейк ап і волосся у другій частині проекту, візажист Сава, Льоша Ярославцев - він також працював з волоссям, Андрій Ніколаєв, який монтував відео ".