Художниця Антоніна Баевер про корупцію, телешоу і соціалізмі
27 грудня в московському "Манежі" відкриється виставка "Великі надії" - на ній зібрані роботи молодих російських медіахудожник. Протягом 2014 року в "Манежі" пройшли персональні виставки 13 авторів, які досліджують навколишню дійсність і фіксують її за допомогою відео, фото та інсталяцій, а в кінці грудня у виставковому залі покажуть роботи всіх учасників проекту. Ми поговорили з однією з найвідоміших молодих відеохудожниця, що беруть участь в "Великих надії", - Антоніною Баевер. Випускниця школи ім. Родченко, учасниця ХХХV ММКФ і XII Каннського відеофестивалю і куратор розповіла Wonderzine, чому в мистецтві немає корупції і сексизму і як відеоарт надихається телебаченням і роликами на YouTube.
Спочатку мені здавалося, що я хочу знімати кіно. Коли я потрапила на курси при ВДІКу, то зрозуміла, що це мене абсолютно не цікавить. Це був не мій світ, і ідеї і проблеми персонажів, які діяли в цьому середовищі, мене зовсім не хвилювали. Мені пощастило, що я дізналася про школу ім. Родченко і пішла вчитися до художника Кирилу Преображенському. Там я знайшла своє середовище: в школі вчилися хлопці, з якими мені хотілося спілкуватися, працювати і ділитися чимось важливим. І до сих пір це відбувається - наприклад, нещодавно зі студентами і випускниками школи ми зробили виставку "Порушники спокою" на дизайн-заводі FLACON.
Я люблю дивитися кіно як споживач і зазвичай вибираю наймасовіші, високобюджетні і розважальні фільми. Як художнику мені не цікаві проблеми взаємин, переживання індивіда, який метається між роботою і відносинами - в загальному, все історії однієї людини, які часто показують у кіно. Мистецтво, на мій погляд, вирішує інші проблеми, наприклад соціальні або естетичні. Мені цікаво, як створюється мистецтво, а виробництвом кіно мені не хочеться займатися.
Процес створення дипломної роботи в школі ім. Родченко у мене зайняв цілий рік. В її основі лежить реальне дослідження - зараз це слово стало дуже заїжджені, але в даному випадку дійсно була проведена польова розвідка. Я хотіла дізнатися, чи можна купити диплом для арт-школи в комерційній фірмі, і понишпорила все перші кілька сторінок Google, які з'являються при запиті "купити дипломну роботу". Я поспілкувалася з десятками співробітників компаній, які пропонують свої послуги, і намагалася замовити диплом - якщо все пройшло б вдало, можна було б захиститися з ним в школі ім. Родченко. Всі результати і найбільш яскраві моменти мого дослідження відображені у фільмі, який зроблений згодом. Він показує, що в Росії існує ринок дипломів, курсових робіт і дисертацій, який ні для кого не є секретом. Залежно від розміру суми, можна з більшим чи меншим успіхом захиститися з купленої роботою. Але мені так і не змогли запропонувати щось адекватне запитом - на щастя, в мистецтві це поки неможливо.
Проблеми гендерної нерівності існують на інших територіях, і художники повинні говорити про це
Коли я визначилася з ідеєю і почала дослідження ринку, я не знала в якій формі буду представляти результат, тому що було незрозуміло, як закінчиться дослідження. Робити інсталяцію мені не хотілося, тому що це була б млява форма для цієї роботи. Вона не була б достатньо мобільного, щоб показати її великій кількості людей, а мені хотілося говорити про цю проблему. Тільки за результатами дослідження був складений сценарій фільму, в якому серед героїв є мій дипломний керівник Олександр Євангелі і мої колеги, які давали мені поради. Так як весь матеріал був уже зібраний, ходити заново з прихованою камерою було б безглуздо, а знімати фільм з акторами - безглуздо. Художник Дмитро вінків порадив мені сервіс для створення анімації Xtranormal. Мені сподобалася ця платформа, тому що там були смішні персонажі, які надають додаткову іронію роботі. Вийшов фактично документальний фільм - все діалоги і те, що мені пропонували купити, реальні.
На виставці "Великі надії" я буду показувати роботу "Соціалізм уві сні", це інсталяція з відео та серії фотографій. Вона теж пов'язана з соціальними проблемами, хоча і не базується на дослідженні. У ній моя героїня розповідає про трьох своїх снах, які пов'язані з навколишнім її реальністю. Уві сні вона намагається виправити речі, які мене не влаштовують. Наприклад, я жила в будинку, де висіло оголошення, що робочим в спецодязі не можна користуватися ліфтом, і мені здавалося, що це дико несправедливо, але я нічого з цим не робила і ходила повз, як і всі інші жителі цього будинку. Всі мої спонукання залишилися на рівні розмов, як і багато інтенції моїх товаришів та інших людей, які хочуть змінити щось на краще. У цьому відео мені важливо було показати пальцем не на оточуючих, а на себе, і, сподіваюся, мені це вдалося.
Просто фіксувати реальність практично неможливо - не існує справжньої документальності, зображенням завжди маніпулюють, і тут питання в тому, що людина хоче сказати. Те, що деякі мої роботи засновані на реальних подіях, не означає, що я документаліст. Коли я робила диплом, моїм завданням було дізнатися, наскільки корупція, яка існує у всіх сферах життя, дісталася до сучасного мистецтва. Виявилося, що в сфері освіти в сучасному мистецтві її поки немає. Диплом школи ім. Родченко не дає особливого престижу, з ним не можна влаштуватися на високооплачувану роботу. На перший план виходить те, що ти робиш, і якщо це цікаво, освіта не має значення.
Мені наївно хочеться думати, що в середовищі сучасного мистецтва немає не тільки корупції, але і сексизму та гомофобії. Мені здається, що в мистецькому середовищі повинні переважати горизонтальні зв'язки і рівність. Проблеми гендерної нерівності існують на інших територіях, і художники повинні говорити про це. Наприклад, недавно на дизайн-заводі FLACON Саша Приймаченко показував роботу, яка пов'язана зі скандальною цькуванням канадської ігровий журналістки Аніти Саркісян, - він зробив "Селфі" братів Маріо на тлі знаменитих картин із зображенням жінок (робота називається "#savingprincess").
Мене цікавить історія відносин телебачення і відеоарту. Це велика тема в історії жанру, тому що в 60-е якраз все з рефлексії на телебачення і почалося. У якийсь момент мої інтереси і інтереси арт-критика Валентина Дьяконова і художника Дмитра Венкова зійшлися, і ми зняли шоу про сучасне мистецтво. Ми придумали його, коли були на Бергенському триєнале, яку курирували Катерина Дьоготь і Давид Ріфф. Там ми розговорилися і зрозуміли, що все любимо американські late night shows Джона Стюарта, Кольбера та інших. Ми вирішили зробити щось подібне, але про сучасне мистецтво. Спочатку це були тільки на рівні жартів і чаду, але потім ми втілили це в зняті відео. Вийшло два випуски і спецвипуск, який ми показували на "Великих надії" - програма "Невремя".
Нові способи передачі інформації цікавлять дуже багатьох художників, все одно, що багатьох цікавить, "що таке мистецтво" - це якісь дуже загальні питання. Мені цікаво, що роблять Альберт Солдатов, Поліна Каніс, Дмитро вінків, Дмитро Федоров, Олексій Таруц. Що стосується зарубіжних авторів, то мені подобається Хеннессі Янгмен, який прославився завдяки своєму каналу на YouTube, і Райан Трекартен. Мені теж було цікаво зробити роботу, яка показується тільки на YouTube, і шоу з Валентином Дьяконовим було зроблено спеціально для інтернету, ці випуски не з'являлися в виставкових залах, тому що сучасне телебачення - це онлайн-телебачення.