Найкраще, що трапилося на тижнях моди в Києві
текст:Ольга Дячук
Після світових тижнів модив Лондоні, Нью-Йорку, Мілані та Парижі настала черга локальних. У Києві відбулися відразу два тижні моди: Ukrainian Fashion Week та Mercedes-Benz Kiev Fashion Days - заходи, багато в чому відрізняються і в якійсь мірі конкуруючі між собою. Важливо зауважити, що одним з основних відмінностей тижнів є набір дизайнерів. UFW співпрацює з іменитими, зрілими модельєрами. MBKFD відкриває і розвиває нові обличчя. Завдяки існуванню цих двох тижнів моди можна скласти більш-менш цілісну картину української фешн-індустрії. Розповідаємо про кращих показах обох тижнів і пояснюємо, чим вони важливі.
Poustovit
Відкрив Ukrainian Fashion Week показ Лілії Пустовіт, найвідомішого рядовому українцеві дизайнера. У Києві прийнято вважати, що "Пустовіт для України те саме Тарасу Шевченку - це наше все і критикувати її не можна". Критикувати, дійсно, немає за що. Сукні-сорочки, бездоганна робота з легкими тканинами, інтелігентні і жіночні речі - те, що роками асоціюється з Poustovit. Загальну картину скрасили накладні кишені, сукні, які нагадують робочі фартухи, і комбінезони в дусі спецодягу. Пустовіт завжди вдаються принти, які так чи інакше пов'язані з українською історією та культурою. У новій колекції патріотизм замінила актуальна клітка, квіти і листя. Втім, каштановий лист - символ Києва, і все ще до місця в постреволюційної країні.
LAKE
Марка, відома нам раніше як KamenskayaKononova, останнім часом переживає не тільки ребрендинг. Нову колекцію створювала Олеся Кононова поодинці, про що більшість глядачів дізналося, тільки коли вона вийшла на уклін. За лаштунками ходили чутки, що дизайнерський дует розпався. Насправді Наталія Каменська фізично не змогла готувати колекцію, кілька останніх місяців вона провела в США. Проте естетику марки Олеся не стала міняти. Гіпероб'ем, однотонні матеріали, багато чорного, скульптурний силует - все це з'являється в показах LAKE із завидною постійністю. У новій колекції увагу приковують сумки морквяного кольору, бахрома на сандалях, переплетення смужок з лакованої шкіри, якими Олеся прикрашає сукні і топи. Плаття-халати і широкі пояси, перекинуті через плече, нагадують елементи національного японського костюма, хоча схожість досить відносно. В цілому колекція вийшла спокійною і навіть обережною.
Litkovskaya
Лілія Літковська по праву вважається майстром мінімалізму і складних конструкторських рішень. Однак у новій колекції вона не стала повторюватися, хоча на показі був звичний для марки монохром, брючні костюми на межі "masculin-féminin" і архітектурні силуети. Саму колекцію складно назвати рівною - деякі речі відверто виграють на тлі інших. Але її точно можна назвати більш комерційною: на подіумі з'явилися приталені жакети, штани із завищеною талією з картатої тканини і шкіряне плаття з аплікацією у вигляді троянд. Бренд вважається одним з найперспективніших на українському ринку і продовжує розвиватися: потихеньку продаватися в Opening Ceremony, московському ЦУМі і показувати свої колекції в новому сезоні в Санкт-Петербурзі.
BEVZA
Світлана Бевза пішла правильним шляхом багатьох європейських марок і замість показу влаштувала камерну презентацію в одному з концепт-сторі Києва. У новому сезоні дизайнер пішла по більш комерційному шляху і показала носибельние речі, натхненні 70-ми роками. Втім, місце для білого мінімалістичного сукні - характерного для марки - все ж залишила. До слова, на роботу з 70-ми здатний зважитися рідкісний київський дизайнер. Цю епоху Бевза цитувала не тільки речами в колекції, а й антуражем презентації: Джон Леннон в якості саундтреку, старі крісла для інтер'єру плюс зачіски моделей під стати Джейн Біркін. Речі в весняно-літньої колекції буквально заряджені на прибуток: дизайнер показує денім з рваними краями, сукні-бюстьє, сексі-шорти і топи. Особливо Бевз вдалися білі літні пальто з великими комірами і сукні, які здалеку нагадують "шахову" колекцію Марка Джейкобса для Louis Vuitton весни 2013 року.
Frolov
Найбільшим обговорюваних і неоднозначним в сезоні став показ марки Frolov, яку одні лають, а інші хвалять. Її творець, двадцятирічний Іван Фролов, в цьому році був названий "Відкриттям року" на головній модній премії України Best Fashion Awards, тому його дебют на UFW був цікавий багатьом. У своїх перших роботах Фролов звертався до делікатній темі БДСМ, прозорості та унісекс. У новому сезоні Іван не те щоб сильно собі змінив: на показі були і жердину, і стриптизерка, і золоті блискітки. Як пояснив сам дизайнер: "Невідомо, хто є жертвою: стриптизерка або глядач, який на неї дивиться". При цьому самі речі виявилися скромнішими. В основному дизайнер зосередився на брючних костюмах, роботі з брухтом і прозорими тканинами. Несподіваною стала поява сукні у вигляді американського прапора. Дизайнер працював над колекцією під враженням від подорожі в Амстердам і перегляду фільму "Турне" Матьє Амальрік. Шоу Frolov з очевидних причин виділялося на тлі інших акуратних показів, що для початку дуже непогано.
Anton Belinskiy
Молодий український дизайнер Антон Белінський став володарем премії Mercedes-Benz Fashion Prize, яка вперше була вручена на відкритті другої київської тижні моди MBKFD. Його нова весняно-літня колекція вже побачила світ у вересні в Лондоні на показі київських дизайнерів на платформі Fashion Scout London і в паризькому шоу-румі Дар'ї Шаповалової More Dash. Сподіваємося, колекція дизайнера незабаром з'явиться на шоу VFILES.
Бєлінський виріс на очах: у новій колекції багато оригінальних конструкторських рішень, а також речі з сильними принтами і аплікаціями у вигляді жестів глухонімих. При цьому дизайнер продовжує рухатися в своєму напрямі і, очевидно, знає, що зараз носять. Малюнки з жестами створила ілюстратор Поліна Мороз під враженням від фільму "Країна глухих" Валерія Тодоровського. У колекції знайшлося місце простим сукням, виконаним у техніці печворк, а також спідниць-балонів, кроп-топів, широких брюк, боксерським шортів і плащів. Все це Антон, знову ж таки не зраджуючи собі, поєднував c гольфами і кросівками New Balance і сандалями. На особливу увагу заслуговують деталі: численні зав'язки на сукнях і блузках і необроблені краї речей з деніму, які хоч і не без підстави відсилають до Marques'Almeida, зберігають сильний почерк Бєлінського.
Ksenia Schnaider
Антон і Ксенія Шнайдер продовжують працювати з простими силуетами і експериментувати з Діджитал-принтами, на цей раз розкладаючи національні орнаменти на пікселі і "ґлітч-троянди". Саме так Ксенія називає піксельний орнамент, який виглядає так, ніби монітор з картинкою традиційного візерунка завис. Принт Шнайдери наносять на сукні-сорочки різної довжини, футболки, світшоти і спідниці-сонце. Цей перевірений часом базовий набір речей дозволяє дизайнерам розгулятися в усьому, що стосується принтів і способів їх нанесення. Замість показу Шнайдери влаштували презентацію з концертом Sophie Villy. Наряди з колекції Ксенія роздала подругам, і вони просто тусувалися разом з гостями. Крім сорочок і суконь, Шнайдери завдали принт на автомобіль Smart, який був представлений на головній локації Mercedes-Benz Kiev Fashion Days. Марка активно розвивається і вже продається в Росії, Америці та Китаї.
Anna K
Анна Коломоєць, здається, найуспішніший і наймолодший дизайнер з України, вже відома в світі як автор серії футболок і клатч Fashion Circus з написами "I'm not a blogger" (привіт Годфрі Діні і Мирославі Думі) і "I do not give interviews ". Речі негайно засвітилися в інстаграме Анни Делло Руссо і були закуплені паризьким Colette. На речах з нової колекції слогани з'являються знову, але тепер це цитати з фільмів про моду. Колекція багата і на принти: дорожні знаки, захисна стрічка, байкерські шоломи, зображення прогнозу погоди на смартфонах і милі котячі очі. Всі вони нагадують нам про ще юнацькому, а може, навіть дитячому сприйнятті Ані, якій в цьому році тільки виповнилося 18 років. Іронія і гумор в колекції Anna K вказують на те, що дизайнер не намагається здаватися старше, і це радує. З іншого боку, речі Коломоєць куди органічніше виглядатимуть в гардеробі 20-річної дівчини, ніж її мами.
Maria Hitcher
Ще один дизайнер, що використала іронічні принти і нашивки, - Марія Хітчер. На її речах засвітилися курча Твити, оленятко Бембі і інші мультяшні герої, а також нашиті цитати з пісень Земфіри. На відміну від інших дизайнерів, які вдалися до веселих принтам, Хітчер вдалося зберегти легкий смуток і ностальгію за юністю і одночасно передати іронію над фактом дорослішання. Зал був зворушений. Сама колекція вийшло цільної, а сукні та спідниці з деніму вдало були сусідами з прозорими блузами. Марія приділяє увагу деталям: смугасті речі прикрашає прозорими накладними кишенями, денім - вишивкою з цитатами пісень, прозорі речі - кольоровим пушком. Окремо можна відзначити об'ємне пальто з завершального показ способу з написом на спині "Сьогодні був неважливий день. Завтра буде хороший!". Марія Хітчер в цьому році перемогла в конкурсі Design It і стала дебютантом Merсedes-Benz Kiev Fashion Days. Але, відверто кажучи, її колекція була на голову вище багатьох вже не новачків тижні.
Marianna Senchina
Ще один молодий дизайнер з цілком зрілої колекцією - це Маріанна Сенчина. Дівчина, що починала свій шлях в моді як стиліст, показала актуальні і носибельние речі. Спідниці міді з рваними краями, укорочені куртки, сукні з об'ємними рукавами, зав'язки на блузках і яскраві принти з мотивів поп-арту. Були у Сенчиной і плісировані спідниці, великий горох на сукнях, об'ємні бомбери і жіночні силуети з акцентом на талії. Відчувається, що дівчині близько те, що створює Массімо Джорджетти. Так, завершальним цибулею, як і у Марії Хітчер, стало пальто. Точно так же цю річ можна назвати найвизначнішою: небесний колір пальто гармонійно поєднувався з нашитими червоними поп-арт-губами і пильно-рожевими брюками.
IDLE IDOL
Молода марка IDLE IDOL була заснована в Москві, але зараз базується в Києві. Її творець, в минулому стиліст і фотограф Павло Тихомиров, починав з дизайну кепок, які можна було побачити і на новому показі, що проходив в рамках платформи Fashion Scout Kiev. На перший погляд здається, що у Тихомирова вийшла цілком streetwear-колекція, але потім помічаєш складний крій, геометричні прийоми, мінімалізм і колорблокінг. Всі речі дуже молодіжні. Серед них - укорочені топи, спідниці із завищеною талією і oversize-пальто. Сам дизайнер характеризує стиль IDLE IDOL як smart punk. У цій колекції бунтарського настрою майже не видно. Що, в принципі, й на краще.