Нові японські дизайнери: Хто буде наступними CDG і Yohji Yamamoto
Японська мода завжди вважалася авангардної, та й уявлення про неї обмежувалося парою-трійкою марок. Відносно нові дизайнери з Японії до недавніх пір мали статус марок для вузького кола розбираються в темі. Тепер же вони - Kolor, Sacai і Toga - дісталися не те що до головних концепт-сторі, а до російських універмагів. Wonderzine розбирається в тому, як змінилася японська модна школа і чому її представники цікавлять всіх зараз.
У багатьох японська мода асоціюється тільки з іменами Йодзі Ямамото і Рей Кавакубо. Але вже до 1980-м в країні налічувалося три покоління дизайнерів. Більшість з них зараз цікаві тільки в контексті історії моди - як м.Кеншен Абе або Ханае Морі. Однак деякі сформували нову хвилю японських дизайнерів, які дебютували в Парижі на початку 1980-х і настільки вразили індустрію, що назавжди залишилися у Франції. Поруч з чинними колекціями будинків Chanel і Yves Saint Laurent деконструкція і реконструкція в одязі Кавакубо і Ямамото - заводив нової хвилі - виглядали досить свіжо. З тих пір Comme Des Garçons і Yohji Yamamoto стали міжнародними компаніями з оборотами вражаючих розмірів - і просто класиками авангардизму, ну а більш традиційний японський стиль представляли Иссей Мияки і Кензо Такада.
На цьому японська модна школа не закінчується. Зараз світовий ринок завойовують як мінімум три локальних дизайнера: запам'ятовуйте Юнічи Абе з Kolor, Читос Абе з Sacai і Ясуко Фурута з Toga. Всіх їх можна назвати новачками: вони почали кар'єру в кінці 1990-х або на початку 2000-х. Чому зараз про трійцю говорять як про головну надію японської індустрії моди? Відповідь досить простий: всі три марки успадковують авангардистам - тобто використовують деталі придуманої ними естетики, але роблять це в дусі нашого часу. Що це означає: якщо Sacai і Toga показують асиметричні речі з нарочито об'ємними елементами, нашивками з неопрена або витіюватими деталями з кроєм по косій, то вони придатні для повсякденності. Знайдеться десяток чоловік, готових надіти пальто з паролоновий вставками авторства Рей Кавакубо на прогулянку або роботу. З аналогічними речами Абе і Фурута - навпаки: їх з радістю купують і Colette, і "Кольоровий" - вони поєднують в собі звернення до традицій і технологій, та й виходять більш комерційними.
Я вчилася в Esmod, але була не дуже старанною студенткою: пропускала багато занять. В ту пору я могла робити все, що мені хотілося. Зараз я розумію, що це найдорожча річ для працівника індустрії моди. Шкода, що в молодості я була злою, дратується і бунтує і не розуміла, яке багатство у мене було. Починаючи кар'єру дизайнера, я робила лише кілька речей кожен сезон, потім проводила невелику презентацію цього одягу. Мені почали пропонувати якусь допомогу - і я відкрила свою марку. Взагалі-то це сталося ще й тому, що один журнал виділив мені п'ять смуг і запропонував сфотографувати абсолютно будь-який одяг, яку я захочу. Я не переймаюсь з приводу натхнення. Беру якісь речі з життя - то, що я бачу, читаю або нюхаю, і перетворюю це в свої колекції. Тканини вибираю просто: беру тільки ті, які мені подобаються.
Мабуть, більшість талановитих дизайнерів Японії пройшли один і той же шлях. Для початку закінчили Bunka - приватну школу дизайну, що випустила Мияки з Такада і яка випускала журнал So-en, який відкривав імена другу половину XX століття. Потім - влаштувалися закрійниками в Comme Des Garçons або до правої руки Рей Кавакубо, Дзюн Ватанабе. Так складалася кар'єра двох героїв статті, Kolor і Sacai. Ясуко Фурута закінчила паризьку школу Esmod і починала з роботи художника по костюмах, а потім працювала стилістом (як Рей Кавакубо свого часу). І Kolor, і Toga, і Sacai стало тісно в рамках японської сцени після самого їх підстави - і вони почали влаштовувати покази в Європі, як 30 років тому зробили CDG і YY. Toga і Sacai - учасники Тижня моди в Парижі, а Kolor представляла колекції і в рамках виставки одягу Pitti Uomo. Тому не дивно, що всіх дизайнерів то хвалить Анна Вінтур, то носить на руках сам Карл Лагерфельд.
Не можна залишити без уваги інше значуще протягом в японському модному дизайні. Автор Dazed & Confused Девід Хелквіст ділить марки країни на дві великі категорії. Перша - стара школа авангардистів, яким і успадковують Sacai і Toga. До другої ближче Юнічи Абе з Kolor: вона складається з десятка марок, які роблять упор на технологічність і функціональність. Сюди відносяться піонери цього напрямку - visvim Хірокі Накамура, а також молодші бренди, наприклад Engineered Garments, Nanamica і White Mountaineering. Якщо говорити в двох словах, то всі ці марки близькі московським чоловічому магазину Fott. Вони шиють одяг з тканин останньої розробки, роблять одяг практичною, наскільки це можливо: вважайте, над кожним швом і кишенькою працювали мало не математики. Інша їх риса - широке використання технічних рішень спортивної форми. Саме такі марки завойовують увагу байеров по всьому світу: вони, як і адепти скандинавського мінімалізму, ближче і зрозуміліше пересічному покупцеві, ніж подіумна колекція Givenchy.
Японія часто страждає від тих чи інших природних катаклізмів, тому місцева індустрія моди виявляється в уразливому положенні: Tokyo Fashion Week можуть запросто скасувати, як було пару років назад, і тоді баєри та преса залишаться ні з чим - як і дизайнери. Тому найкращий вихід для японського дизайнера - стати частиною світової індустрії моди: наприклад, влаштовувати покази в Європі або навіть перенести процес виробництва західніше. Так і роблять Kolor, Sacai і Toga. При цьому вони більше не про авангардизм чистої води: щоб утриматися на міжнародному ринку, потрібно конкурувати не тільки між собою, а й з Dior, LV і Prada. Мабуть, у хлопців це виходить якнайкраще: за перший сезон показів в Парижі Sacai отримала 15 нових акаунтів в різних країнах світу, а тепер їх у марки цілих 60. Toga продається навіть в Росії. А Kolor підкорює все інтернет-магазини: наприклад, від марки без розуму строгі візіонер LN-CC. Мабуть, саме так і буде розвиватися японська мода: авангардизму буде місце тільки на подіумах CDG і Junya Watanabe (у яких є по 10 комерційних ліній), а в магазинах продаватимуть більш придатні для шкарпетки речі, створювані все новими поколіннями японців - орієнтованих на традиції , але пропонують зрозумілий для західних покупців дизайн і сучасні технології.