Нігини Сайфуллаєвої про хвилю жіночого кіно та ролі батька
У РУБРИЦІ "ДЕЛО"ми знайомимо читачів з жінками різних професій і захоплень, які подобаються нам чи просто цікаві. У цьому випуску - режисер Нігини Сайфуллаєвої, одна з головних представниць нової хвилі російського кіно, що отримала на "Кінотаврі" спеціальний диплом журі з формулюванням "За легкий подих і художню цілісність" за фільм "Як мене звати". Історія двох старшокласниць, які приїхали в Крим познайомитися з батьком однієї з них і в останній момент вирішили помінятися іменами, - повнометражний дебют Сайфуллаєвої, до цього епізодично знімала серіали "Деффчонкі" і "Любить не любить". Але головне - це її короткометражки "Хочу з тобою" і "Шипшина", теж тендітні історії про дорослішають дівчаток, після яких їх автора щосили почали називати "російським Бертолуччі".
Історія фільму "Як мене звати" виросла з моїх психологічних переживань. Я вважаю, що відносини батька і доньки - це потужна тема, яка стосується всіх дівчат. Тому мені здається це важливим. Але не варто переоцінювати автобіографічність цього фільму - у мене з татом прекрасні, дуже близькі відносини, але над цим довелося попрацювати. І мені б хотілося підштовхнути до цього та інших. Моєю ідеєю було зняти кіно не про дорослішання дівчаток, а конкретно про необхідність їх відносин з батьком. Про важливість отримання досвіду родинного взаємодії з чоловіком. Адже інакше в майбутньому дуже складно побудувати нормальні відносини з хлопцем, а тим більше - чоловіком. У дитинстві є якийсь період, коли ти говориш "я вийду заміж за тата". Ти його любиш, ти не маєш ніякого іншого способу чоловіки - тільки цей. Коли ти входиш в більш розумний вік, це природним чином розчиняється і приходить до адекватних відносин "тато - дочка". І це обов'язковий дитячий досвід, який кожному необхідно прожити. У сюжеті "Як мене звати" є якийсь ефект сіткомовского прийому "ми помінялися тілами", але я зробила це свідомо, тому що мені хотілося, щоб історія почалася дуже легко - з якоюсь жарти. Тобто, як в житті, коли ми якось ідіотськи чинимо, а потім, як то кажуть, ридаємо. Я довго шукала собі співавтора, тому що ні з ким не виходило, і мені порадили Любу Мульменко. Я бачила її спектаклі, прочитала її тексти і написала їй листа - тоді вона жила в Пермі. Люба Мульменко дуже тонко відчуває слово і вміє ним керувати, саме завдяки їй з'явилася можливість розповісти історію на якихось нюансах: тобто героїні можуть говорити ні про що, але ми все одно розуміємо, що відбувається щось важливе.
Про чоловіка мені думати набагато складніше - я продираюся крізь нетрі нерозуміння і аналізу, а про дівчаток мені інтуїтивно все зрозуміло
Коли писали сценарій, ми не уявляли, що це буде Лавроненко. Ми придумали героя, а потім почалися пошуки конкретної людини. Дуже довго не могли знайти. Спочатку я намагалася шукати "тата" серед невідомих акторів, тому що думала, що так буде краще для цього кіно, яке повинно бути максимально реалістичним. Не знайшла. Потім Толстунов сказав: "Давай дивитися серед відомих людей". Почали дивитися. В житті я в багатьох чоловіках можу побачити прекрасне, але як тільки почала шукати "тата", трапився якийсь жах. Скрізь все було не те. А потім ми зустрілися з Костянтином - і все відразу склалося. Він був схожий на справжнього такого тата. Ми навіть татуювання йому зробили, яку мій тато недавно собі набив. Дівчаток для своїх фільмів знаходжу в різних місцях, але зазвичай проводжу великий кастинг. Сашу Бортіч я знала трохи раніше - вона була у мене на іншому кастингу, куди прийшла випадково, тоді вона ще не вчилася, а працювала офіціанткою, і справила на мене величезне враження. Але тоді вона ще зовсім безглузда була. Ця її невгамовна енергія - незрозуміло було, куди її дівати. Я її кликала весь час скрізь, на всі свої проекти, нікуди вона не підходила, поки я не почала працювати над "Як мене звати". Стало ясно, що вона ніби створена для цієї ролі. А Марина Васильєва, студентка МХАТу, прийшла в перший день кастингу, і відразу всі питання знялися. Мені було важливо, щоб вони були не просто класними актрисами, а щоб в житті вони були такими ж, як їх героїні. Сподіваюся, їх це не образить. Зовсім по-іншому вийшло з Анею Котової і Кирилом Кагановичем. У них я закохалася заздалегідь. Ще до написання сценарію. І персонажі писалися вже конкретно під них. Теж такий особливий досвід. Страшно адже, раптом виписував під них, а потім раз - а вони б не підійшли. На щастя, любов міцна. Вони ідеально відповідали самим собі. Про дівчат мені знімати простіше, ну, тобто зрозуміліше і цікавіше. Мені про чоловіка думати набагато складніше - я продираюся крізь нетрі нерозуміння і аналізу, а про дівчаток мені інтуїтивно все зрозуміло. Напевно, з віком режисера його героїні дорослішають. Я бачу, що у мене в кожному фільмі героїні на пару років старше, ніж в попередньому, так що, мабуть, в наступному фільмі героїня буде ще постарше. Факт в тому, що психологічних проблем з віком не стає менше.
Принцип у зйомок великого кіно і телевізійного у мене один - отримувати задоволення. Але, звичайно, є різниця в повноцінності цього задоволення. Все-таки серіал - це коли ти працюєш на чиюсь ідею, з якимись чужими цілями. Ще цей скажений ритм, який вбиває все живе. Неможливо, наприклад, присвятити репетицій стільки часу, скільки на це необхідно. І потім це все прекрасно видно на екрані. А в кіно ти реалізуєш власну думку, і від цього весь процес набуває якийсь інший відтінок. Копітка підготовка, копіткі репетиції, та й команда по-іншому працює. По-перше, тут ти її збираєш сам, на відміну від серіалу, де це роблять продюсери. Тут це твій особистий вибір, ти можеш відповісти за кожну людину - звідси інший підхід, з великим почуттям і увагою, бажанням допомагати один одному. Загалом, принцип один, а процес різний виходить. Що стосується такої великої кількості фільмів жінок-режисерів в цьому році, то мені здається, що це просто якийсь дивовижний збіг. У наступному році ми всі, напевно, будемо в пост-продакшені, і чоловіків знову побільшає. Я просто всередині цього процесу, мені складно відійти на кілька кроків і подивитися з боку, щоб оцінити цей як би феномен. Але класно, по-моєму, що стало багато дівчат. Начебто все разом перестали соромитися. Я відчуваю, що у молодих жінок-режисерів існує якась загальна внутрішня кон'юнктура. Це реалістичні історії про звичайних людей, дуже приватні історії, з особистої, авторської інтонацією. Мені це все жахливо близько. Але тим часом існує величезний пласт іншого, скажімо так, "великого художнього" кіно, яке мені теж дуже подобається. У наступному році вийде фільм мого чоловіка (Михайло Местецький, автор короткометражки "Ноги - атавізм", лідер групи "Шкловський" і сценарист фільму "Легенда № 17". - Прим. Ред.) - там по-іншому все влаштовано, дико круто. Це дивовижне кіно, мені здається, у нас не було ніколи такого кіномови в принципі.
Нові заборонні закони про мате, про прокатні посвідчення можуть поховати всю кіноіндустрію і наш оптимізм за дві секунди
Як це - бути жінкою-режисером? Мабуть, треба у групи запитати. А то тобі здається, що як ти працюєш - так тільки і працюють, так тільки й треба. А групам, які працюють з різними режисерами, напевно, видніше. У мене було якось все полюбовно, з безліччю обіймів і поцілунків. Без істерик. Можна подумати, що жіноча майданчик повинен бути якийсь крикливою, сварливою, щось таке зазвичай асоціюється з жінкою. Але у мене якось по-пацанськи все було. Втім, звичайно, професія передбачає якусь жорсткість в потрібний момент. Різниця між жіночою режисурою і нежіночу режисурою, напевно, у виборі теми, героя ... Взагалі, коли кажуть "жіноче кіно", відразу виникає асоціація з фемінізмом, а я антифеміністи, мені необхідний чоловік в житті, я без нього не впораюся. Мабуть, я так скажу: жіноче кіно визначає головним чином пильний погляд на жінку як на героїню. Інтерес до жінки, дослідження її психології. І, звичайно, частіше за все він виходить від жінки-режисера - їй це ближче, зрозуміліше. Мене дратують розмови, що "російського кіно немає". Воно є, існує багато класних фільмів, і їх стає все більше. Продюсерська індустрія міцніє і допомагає цим фільмам існувати. Кіно все більше і більше оформляється і перетворюється в хорошому сенсі в індустрію. Але нові заборонні закони про мате, про прокатні посвідчення та інше можуть поховати всю цю індустрію і наш оптимізм за дві секунди. Так, я боюся, що ці закони можуть зайти так далеко, що, наприклад, весь секс і еротику на екрані вирішать заборонити. І тоді мені точно доведеться складно. Я якось не бачу світ без краси такого роду. Це така невід'ємна енергія життя, без неї ніби й життя немає. Мій ідеальний глядач, напевно, дівчата і їхні батьки. Я розумію, що їм разом дивитися фільм буде важкувато, все будуть соромитися, але якщо вони підуть на нього окремо - було б здорово.
фотограф: Єгор Слізяк