Tata-Naka: "Дивно ставитися до моди серйозно"
Tata-Naka - британська марка, відома іронічними принтами і яскравими тканинами - створена двома сестрами: Тамарою і Наташею Сургуладзе. Дівчата поїхали з Грузії в 1991-му, надійшли в Central Saint Martins і за 12 років побудували бренд, чарівний не тільки одягом, а й особистими історіями, які за нею стоять. Tata-Naka приїхали в Москву з нагоди запуску лінійки футболок для Aizel Moscow і розповіли Wonderzine, чим відрізняються такі колаборації від їх основної лінійки, чому до моди не можна ставитися серйозно і чого варто побудувати басейн всередині старовинної будівлі на презентації колекції.
Третій за популярністю запит за вашим ім'ям в гуглі - "Tata-Naka internship". Часто шукайте інтернів?
У Лондоні стажування проходять цілий рік в кожній компанії, потрапити в команду марки тут не так складно, потрібна мотивація. До нас приходить багато лінивих студентів, а в маленькій компанії ти повинен мати достатньо енергії, щоб займатися буквально всім (і це, насправді, плюс). Ми самі були інтернами та бачили весь процес від задумки колекції до підготовки шоу від початку до кінця.
Деякі інтерни не витримують навантаження. Чи чули історію про експлуатацію студентів в Alexander McQueen?
Так. Коли ми самі вчилися в коледжі, нам розповідали жахи про те, як погано зі студентами зверталися під час стажування там. Але знаєте, це ж як повернути історію. Ми часто бачимо студентів, які ниють, не хочуть нічого робити і говорять, що все вже знають. Пам'ятаю, ми до першої години ночі працювали, коли вчилися, і були такі раді новим завданням, що втома відходила на другий план. А невмотивованих хлопців досить легко зачепити, попросивши затриматися довше. Ти ніколи не знаєш, як все було насправді.
Повернемося до вашої навчанні і навіть раніше, переїзду з Грузії до Лондона. Як ви вирішили виїхати з країни?
Ми поїхали в кінці 1991 року зі своїм двоюрідним братом в Америку (він там навчався), в той момент в Грузії почалася війна, ситуація в країні була напружена, тому ми вирішили не сіпатися назад. Незабаром нам захотілося переїхати в Європу, в Лондон, там ми пішли в школу, потім вступили до коледжу. Ми не вирішували: "Все! Ми переїжджаємо з Грузії!" Так вийшло.
А зараз буваєте вдома часто?
До Грузії ми їздимо часто. Цікаво, що там і в Росії зароджується новий ринок, з'являється багато талановитих дизайнерів. Єдина проблема - це виробництво. Його в країнах, які хочуть підтримувати молодих талантів в галузі моди, треба налагоджувати. Навіть в такому благополучному місті як Лондон з продакшном все не так добре. Начебто ти приходиш в шоу-рум молодого дизайнера, і колекція цікава, і зшита добре, але замовлення байера дизайнер виконати не може - виробництва немає.
Ви привносите грузинські мотиви в колекції?
Перша наша колекція була тісно пов'язана з нашими спогадами з дитинства. Але це не пісня нації, це скоріше наше особисте сприйняття Тбілісі: будинок бабусі, школа, щось персональне. Ми не любимо брати речі буквально, нам важливо їх інтерпретувати.
При цьому в колекціях багато кольору, ручної роботи.
Так, це речі, які ми робимо інтуїтивно, це те, що в нас уже є, тому що ми грузини. Ми любимо колір, трохи наївні принти, ручну роботу - їй славляться тбіліські майстра.
До слова про наївних принтах. Ви в декількох колекціях друкували на принтах портрети дівчат. Хто вони?
У нас вже є чотири героїні, першу ми зробили до минулорічної колекції SS13. У 1960-х в Америці був такий фотограф Слім Ааронс, він робив військові знімки, а потім зрозумів, що почав йти в депресію від постійного негативу, і вирішив знімати просто "красивих людей в красивих місцях", - він фотографував дівчат з вищого суспільства. Нам ця ідея сподобалася, і ми вирішили намалювати для принтів світських дам в стилі картин, які висять над каміном. Важливо розуміти, що все це - і дівчата з розкішною зачіскою і намистами на принтах, і презентація, яку ми зробили з пальмами і басейном, - це частина великої гри. Для нової пре-колекції, презентація якої буде в січні, ми вирішили створити нову героїню, але намалювати її в різному одязі: тут вона збирається на одне світський захід, тут на інше, кожен раз виглядає по-новому. Нам подобається вигадувати історії за речами, такі кумедні історії. Адже ставитися до моди серйозно навіть якось дивно.
За вашими презентаціями завжди цікаво спостерігати. Як ви їх готуєте?
Наш візуальний мерчендайзер працювала над показами Louis Vuitton, Fendi, Chloé - вона суперкреативність людина. Ми з нею зустрічаємося, розповідаємо концепцію показу, і вона може втілити в реальність будь-що: ми начебто жартома говоримо: "А уявляєте у нас був би басейн", а вона відповідає: "ОК, побудуємо басейн". Уявляєте? Усередині старовинної будівлі Somerset House - і басейн.
Для нас презентації дуже важливі, через них ти можеш краще відчути колекцію. Це не шоу, це захід, куди ти приходиш, бачиш антураж, розглядаєш речі, слухаєш музику, навіть отримуєш саундтрек на диску. Цього разу для шоу в Лондоні ми робимо "російський балет". Правда, знову ж таки, нашу інтерпретацію, а не те, що ви відразу уявляєте в голові. Під час тригодинної презентації ми знаходимося там же і знімаємо лукбук. Тобто люди приходять і бачать, як ми створюємо продукт, який скоро з'явиться в мережі: встановлюємо декорації, робимо стайлінг, власне знімаємо. Ми спілкуємося з гостями, то, що зазвичай відбувається за лаштунками, перетворюється в шоу.
Ваша остання презентація була натхненна фільмами Джона Хьюза. Подобаються фільми про тінейджерів?
Ми взагалі дуже любимо кіно, навіть колись думали самі його знімати, а фільми про тінейджерів - наше дитинство. Наша колекція називалася "Перше кохання в американському коледжі", ми надихалися фільмами Хьюза, навіть намалювали на стінах "Pretty in pink", "Breakfast Club". На презентації були шкільні декорації, чирлідерши, бейсболісти і дівчата в випускних сукнях (в нашій інтерепретаціі). Для нас це така ностальгія.
Іноді ми починаємо думати про одну тему для колекції, робимо ресерч (дуже любимо цю справу, тому що під час нього дізнаєшся багато нового), розвиваємо концепцію, іноді переходимо до чогось зовсім іншого і автоматично знаходимо теми для наступної колекції. Ось зараз в процесі ресерч для цього сезону ми знайшли тему для наступного. Це цікавий процес.
Про процес. У вас ніколи не стояло питання, робити марку удвох або окремо? Як ви будете почуватися - працювати в парі?
Ми з дитинства хотіли шити і звикли робити все разом. Багато вчителів у школі нас не розрізняли і називали одним цілим "Тата-Нака". Ми завжди добре працювали в команді, навіть обов'язки особливо не поділяємо: так виходить, що хтось малює принт, хтось займається формою.
Net-a-Porter закупив нашу лінію TNTEES, і ми зробили ексклюзивно футболки для них, те ж саме з Aizel
Ви робили футболки для Net-a-Porter і Aizel Moscow. Що для вас означають такі колаборації?
Net-a-Porter закупив нашу лінію TNTEES, і ми зробили ексклюзивно футболки для них, те ж саме з Aizel, тут продаються майки, які ми зробили в колаборації з магазином. Робити такі колаборації - для нас щось особливе. Це сильно відрізняється від процесу створення колекції, ти працюєш у великих обмеженнях, але це дає тобі стимул придумати в них щось нове. Перед тобою лежить біла футболка, тобі потрібно зробити її цікавою, але при цьому недорогий. Так і відчуваєш себе.
І в підсумку вони, напевно, дико популярні на ринку. Взагалі, як ви бачите з продажу, що зараз хочуть носити дівчата?
Ми, здається, знайшли свій коник - це ті самі футболки з особами. Спочатку ми вважали їх досить специфічними, але виявилося, такі трохи дивні і забавні речі хочуть носити безліч дівчат. Взагалі, ми помітили, що люди стали одягатися в різнокольорові яскраві речі. Можливо, це вплив стритстайла. Фотографи люблять знімати те, що добре виглядає на камері, а кольорові речі виглядають на них відмінно. Подивіться, навіть Comme des Garçons перейшли від монохрома до принтам.
Здається, що бренд Tata-Naka став особливо популярним як раз під впливом стритстайла-блогів.
Справа в тому, що ми існуємо вже 12 років, але провели перезапуск марку в 2011 році. Якраз тоді блоги стали особливо активно розвиватися, наші принти потрапляли в об'єктив фотографів, до нас стали особливо придивлятися. Дивно, що блоги зараз стали таким сильним інструментом маркетингу: ти зробив одяг, її купили, а далі все запрацювало саме собою. Ми пам'ятаємо, що коли тільки випустилися, ми брали участь у виставці молодих дизайнерів в Barneys, так вийшло, що трохи пізніше нас помітив стиліст серіалу "Секс у великому місті". Вона замовила всю колекцію, Керрі Бредшоу з'явилася в речах з нашої колекції на телебаченні, а потім на обкладинці книги. Це була фантастика! Ми не пам'ятаємо, щоб коли-небудь після було шоу, яке мало такий вплив і могло зробити з випускника коледжу дизайнера з ім'ям. Зараз схожим інструментом став стритстайла. Він просто працює.