Чому стріт-стайл зжив себе і що нас чекає далі
що хвилює індустрію моди більше: рабська праця бангладешців або неповнолітні моделі в відвертих зйомках? Звичайно, стріт-стайл. Про майбутнє вуличної фотографії зараз не висловився тільки ледачий. Все, від давньої статті The Circus of Fashion Сьюзі Менкес до недавнього інтерв'ю блогера Гаранс Дорі, говорить про занепад, а то і наближається заході стріт-стайл. Wonderzine розбирається в тому, де і коли з'явився цей феномен, як він комерціалізувати і що буде з вуличною модою в майбутньому.
Батьком стріт-стайл називають Білла Каннінгема, який випадково фотографує Грету Гарбо на вулиці в Нью-Йорку в 1978 році. Той знімок друкує The New York Times: це перший раз, коли в газеті з'явилися непостановочние знімки знаменитостей. Каннінгем починає знімати перехожих - знаменитих і немає - для NYT і робить це зараз - в 80 років. На початку 80-х арт-директор британського Vogue Террі Джонс створює i-D - журнал, на сторінках якого публікуються фотографії простих лондонців з вулиць, наприклад клубних тусовщиків. У 1990-х на сцену виходить піонер азіатського стріт-стайл Шоічі Аокі: він запускає журнал FRUiTS, який документує життя молодих людей з району Харадзюку в Токіо. Що відбувається далі, ви напевно знаєте. Настає 2005 рік, і Скотт Шуман закриває свій шоу-рум, щоб проводити час з дочкою. Він вирішує знімати людей на вулицях Нью-Йорка - ідея на кшталт включенню клітини в колекцію, присвячену шотландським традиціям. Все міняє те, що Шуман викладає свої фотографії в блог The Sartorialist на хвилі освоєння інтернету модою і моментально заробляє симпатії людей з усього світу. Тоді ж стріт-стайл починає займатися головний конкурент Скотта Шумана - Томмі Тон, автор Jak & Jil. Вуличні фотографи відображають звичайних людей, дивлячись на яких кожен розуміє, що виглядати круто - легко: достатньо надіти який-небудь дивну капелюх або поєднувати плаття з Topshop з сережками Marni. "Стріт-стайл раптом став впливати на людей. Вони почали шукати натхнення не в журналах або на подіумі, а в знімках з вулиці. Це було демократично і свіжо", - писав про підйом вуличної фотографії редактор американського GQ Уїлл Уелш.
До 2010 року вуличних фотографів стає ну дуже багато, причому вони прагнуть фотографувати на Тижнях моди, а не в будні на вулицях. Найкраще засилля стріт-стайл ілюструє цитата Філа О, творця Street Peeper: "Я на показах в Нью-Йорку. Зі мною Томмі, Білл, Скотт, Гаранс, Нам, Жеральдін, Ханнеле, Едді, Ванесса, Кендіс, Джейсон, Герра, Рей, Таму, Іван, його канадський друг, Крістін, Вікі, ірландець, що дав мені сигарету, кореєць, якого пограбували в Мілані, Адам, Ку, Ватару, ще один японець, страхітливий моделайзер, старий страхітливий моделайзер, ще старіший і устращающій моделайзер , моделайзер з дуже поганими зубами, Марсі, Шини, Ю, хлопець з японського Vogue з довгим волоссям, Лі і т ри худеньких японки. І це ті, кого я пам'ятаю ". Чому це відбувається? Виявляється, стріт-стайл легко монетизувати. Скотта Шумана і Томмі Тона запрошують знімати для GQ.com і Style.com, перший робить проект Art of Trench для Burberry, другий - знімає рекламні кампанії Lane Crawford і Symphony. Завдяки їм кампанію, для якої вуличний блогер знімає it-girl, можна вважати окремим жанром фотографії. Причому рекламувати можуть речі, що не мають відношення до моди: скажімо, морозиво. З іншого боку, стріт-стайл - головне джерело трафіку для онлайну. Сайти працюють з трохи менш іменитими фотографами, чого для останніх цілком достатньо, щоб зробити ім'я. Наприклад, Таму Макферсон з All the Pretty Birds знімала для Grazia.it і стала його редактором. У тому ж 2010-му стріт-стайл-фотографи поряд з авторами персональних блогів - К'ярою Фераньі і Румі Нілі - стають частиною фешн-тусовки: їх садять в перші ряди показів (одними з перших це роблять Dolce & Gabbana) і кличуть на вечірки.
Але трохи пізніше стає зрозуміло, що головне в стріт-стайл-блогах - не їхня автори і не художня цінність їх знімків: стріт-стайл займаються швидше любителі моди, а не професійні фотографи. За кілька сезонів вулична мода породжує цілий пул знаменитостей - street style stars. Дівчат дізнаються тільки по імені, як супермоделей 90-х: це редактори журналів Анна, Джованна і Шала, консультанти Ада, Мішель і Наталі, Russian Fashion Pack - Аня, Віка, Лена, Мирослава, Уляна. Так що перераховувати - сайт StyleCaster склав гід по 50-ти ключовим героїням стріт-стайл. Сьюзі Менкес в гучній статті The Circus of Fashion так характеризує дівчат з блогів: "Вони відомі тим, що вони знамениті". Навколо героїнь вуличної моди створюються ком'юніті шанувальників: передплатників в Instagram і Twitter у них більше, ніж у деяких голлівудських акторів (марка Nanette Lepore каже, що толку від соціальних мереж it-girls більше, ніж від печатки). Погодьтеся: марки не могли упустити можливість використовувати такий потужний ресурс впливу на людей - і вулична мода стала інструментом продакт-плейсменту. Чи багато хто може дозволити собі одягнутися з ніг до голови в Gucci або Louis Vuitton і міняти подібні наряди п'ять разів на день? Чи складно гігантам Givenchy і Kenzo подарувати кричущу толстовку? Чому в вуличних блогах так багато речей, які призначені тільки для подіуму і рідко надходять в звичайні магазини? Ось одна з реальних цифр: агентство Sociality працює над продакт-плейсментом 20 марок і 200 їхніх товарів за одну Тиждень мод. "Якщо 50% речей в цибулі подаровано дівчині, чи означає це, що її стиль - наполовину не її?" - резюмує Refinery29.com. Це не єдиний спосіб заробити за допомогою зірок вуличної моди. Згадайте спільні лінії Анни Делло Руссо і H & M і Керолайн Ісси і L.K. Bennett.
Що ми маємо в 2013 році? Про швидкий занепад або смерті вуличної фотографії годі й казати: цей феномен живіший за всіх живих. "Десятки стерв'ятників чекають гостей показу і просто полюють на їх марнославство", - описує нинішню ситуацію Алан О'Ніл з Elle. Але думаючі люди втратили довіру до стріт-стайл, причому не тільки до знімків дівчат, а й хлопців. Так, спочатку редактор американського GQ Уїлл Уелш, а потім глава російської версії видання Михайло Ідову пишуть, що в чоловічому стріт-стайл більше немає природності, зате є кліше типу італійця в бездоганному костюмі з бездоганними деталями. Головне, що варто пам'ятати, - потрібно розділяти блоги на глобальні та локальні. Якщо вуличні фотографи знімають на Тижнях моди в Нью-Йорку, Лондоні, Мілані та Парижі і не обтяжують себе роботою в іншу пору року, до них в кадр швидше за все потраплять ті, хто вбирався спеціально для блогів. Пам'ятайте фотографію з головної сторінки Style.com, на якій два хлопця в костюмах обперлися на велосипеди на Pitti Uomo? Моя колега і гостя тієї виставки Рита Зубатова дивувалася самовідданості хлопців: вони півгодини стояли під 30-градусним сонцем в одній позі і чекали, коли Томмі Тон прийде до них. Справи йдуть по-іншому з локальними блогами: їх варто переглядати, якщо хочете подивитися на автентичний стиль жителів того чи іншого міста світу. Так, красивих азіатів варто шукати на Lamodeoutre.com, ізраїльтян - на Thestreetswalker, лос-анджелессцев - на Histyley.com, аргентинців - на Onthecornerstreetstyle, фінів - на Hel-looks. Тут варто шукати щось справжнє - і створене не під впливом бажання потрапити в об'єктив вуличного фотографа. "Кращий модний показ відбувається на вулицях. Так було і так буде", - говорить Білл Каннінгем. Звичайно, він не про Тижнях моди. Що чекає стріт-стайл в майбутньому? Скотт Шуман бачить його похмурим і повертається до зйомки людей на вулицях в будні.